Минимализъм или минимално изкуство от средата на 60-те до наши дни

Минимализмът или минималното изкуство е форма на абстракция. Той се фокусира върху най-съществените и елементарни аспекти на даден обект.

Художественият критик Барбара Роуз обясни в своята новаторска статия "ABC Art" Изкуство в Америка (Октомври-ноември 1965 г.), че тази "празна, повтаряща се, незавършена" естетика може да бъде открита във визуалните изкуства, танца и музиката. (Мърс Кънингам и Джон Кейдж ще бъдат примери в танца и музиката.)

Минималното изкуство има за цел да сведе съдържанието си до строга яснота. Може да се опита да се отърве от предизвикващия ефект, но не винаги успява. Слабите графитни линии на Агнес Мартин, начертани върху бледи плоски повърхности, сякаш излъчват с човешка деликатност и смирение. В малка стая с ниска осветеност те могат да бъдат изключително движещи се.

Минимализмът достигна своя връх през средата на 60-те до средата на 70-те, но много от неговите практикуващи са все още живи и здрави и до днес. Dia Beacon, музей на основно минималистични произведения, излага постоянна колекция от най-известните художници в движението. Например Майкъл Хайзер

Някои художници, като Ричард Тутъл и Ричард Сера, сега се считат за пост-минималисти.

• Яснота и простота на формата.
• Без разказ.
• Без анекдотично съдържание или препратки.
• Акцент върху чистите форми.
• Често монохроматични повърхности.

• Агнес Мартин
• Доналд Джъд
• Майкъл Хайзер
• Робърт Морис
• Робърт Сера
• Ричард Тутъл
• Тони Смит
• Ан Труит
• Роналд Бладен
• Дан Флавин
• Сол Левит
• Робърт Манголд
• Доротея Рокбърн

Баткок, Грегъри (съст.). Минимално изкуство: критична антология.
Ню Йорк: Дътън, 1968.