Най-малко достоен брой хитове номер едно от 80-те

Както всички знаем, само защото една песен достига върха на поп класациите на Billboard, не гарантира, че е страхотна - или дори добра - песен. В крайна сметка пазарът на поп музика може да бъде непостоянен, а общата зависимост на популярните хитове от популярността автоматично превръща качеството на песента в последствие. Следователно е доста лесно да излезете с дълъг списък от хитове от 80-те години №1, които са съмнителни, ако не и предизвикващи реплики. Ето кратък списък - в хронологичен ред - на най-обидните нарушители в тази категория. Кажете ми, че тези мелодии вече не са предизвикали вашият гаф рефлекс през календарната година на излизането им. Ако не по-рано.

Този график-топпер от 1981 г. е подходящо място за стартиране на този списък, защото това е песен, която принадлежи на това съмнително отброяване по няколко начина. Първо, почти всяка песен от саундтрак на филма, особено една като захар и лесна за слушане като тази, повдига някои големи червени знамена, докато се изкачва по класациите. Това се дължи на наводнените качества на фокус-групите, които такива композиции обикновено приемат, за да се стремят към масово обжалване. Крос "бързи текстове и прикриващо вокално изпълнение перфектно се вписват за

мека скала самород, но никога не би трябвало да е достигнал нивото на известност, което обикновено отговаря на №1 поп мелодия. Разбира се, Поп класациите на Billboard само рядко представляват най-доброто, което поп музиката може да предложи, факт, доказан тук.

Понякога една песен може да започне достатъчно обещаващо, като се възползва от силен стих, преди да отстъпи място на напълно покъртителния хор. Това определено е сърцевината на това, което съсипва този хит от лято 1984 г., но има и други обстоятелства, които също хвърлят негативна светлина върху него, вероятно несправедливо. Искам да кажа, че каталогът на Дюран Дюран е иначе толкова жизнен, че в сравнение с тази служебна, сега датираща поп сладкарница просто не се измерва. Саймън Льо Бон върши чудесна работа вокално, но просто няма много работа с доста непроницаемото лирическо съдържание и често механичните музикални качества на тази мелодия. В началото на 80-те нова вълна феноменът на Дюран Дуран със сигурност заслужаваше хит №1; просто не би трябвало да е този.

Предполагам, че трябва да спра да избирам хитови саундтракови филми, но в този случай се фокусирам много повече върху ограниченията на новостните песни и как много е смесено послание, когато генерират истински поп успех. В края на краищата тази песен е очарователна за своето време, за да бъдем сигурни и правилно съответства на игривия тон на комичния филм, който съпътства. Проблемът е, че неговата музикална стойност е извън съмнителна, страдаща от лекота, която дори Паркър, склонна към някаква глупост така или иначе в своята R & B стилове, не се е съпротивлявал преди. Такива мимолетни, несъществени емблеми на поп културата имат своето място, но просто се чудя дали това място би трябвало някога да е в горната част на поп класациите като една от най-популярните и най-чутите в музиката мелодии.

ОК, може би саундтракът е съвпадение, но като говорим за филми, кой може да забрави запомнящото се драскане (не) на Джак Блек от тази професия, предизвикваща гаф-рефлекс на романтична любов на добрия-добрия. Нека само да кажем, че бих ненавиждал да пробвам колективния вкус на която и да е двойка или семейство, които с готовност са използвали това 80-те Стиви Уондър песен във връзка с сватбата им, но ще спра с обидите. Проблемът със сапи поп като този е, че въпреки че той твърди толкова сърдечно, за да изрази истинска емоция и преданост, това е крайно нереалистично и упорито слънчева гледка към романтиката всъщност няма най-много страст от жизненоважно значение. Никога не използвах разбирането защо тази песен винаги предизвикваше някакъв ужас в мен, когато бях дете, но сега мисля, че най-накрая го правя.

Третата, гадно поп проявление на психоделичната група на 60-те години Джеферсън Еърплайн отдавна е доведено дете на 80-те, така че не бива да се натрупвам отново тук. Но аз отивам, защото трябва. Този талант от класацията от 1985 г. не обижда толкова много, защото е неотразимо музикално произведение, а по-скоро защото е така напълно непочтително от заглавието си до дълбоко благотворителните си текстове по отношение на мястото на групата в музиката спектър. Най-новата водеща певица на Starship, Мики Томас, вече се бе доказала като талантлив вокалист (слушайте „Залъгани и се влюбени“ на Елвин Бишоп), но когато са в двойка с Грейс Слайк и странното съчетание на нова вълна, хард рок и поп, стените се сриват и оставят "този град" в звуков руини.

Върнете се отново във филмите, този път за единствения сингъл на Боб Сегер от 80-те, който се поддаде негативно на най-лошите музикални импулси от десетилетието. Дори изящното пеене от рокера в Детройт и певец не може да спаси тази силно оркестрирана песен от звучане като материал за изхвърляне. Дори и да знаем за асоциацията на тази песен с франчайза на филма, не обяснява как би могло да се стигне до парче в срамници като този направете всичко до №1, когато не запази никоя от силните страни на Seger: силен разказ на истории, мъдра емоция и здрав мъдрост. Кинематографичната връзка на мелодията може да обясни идиотството на лирическия рефрен „Шекедоун, разпадане, пропаднал си“, но тази рационализация не спасява слабите текстове на песни тук.

Това вероятно е един от малкото римейки или кавър мелодии, които са намерили своя път в един от моите списъци с песни, но не правя изключение с никаква част от радост. Макар че Били Айдол плавно беше преминал от убедителния пънк рок артист с Generation X до нов вълнов артист, когато той премина соло, чак до мейнстрийм арена рок/ твърд рок изпълнител, както носеше десетилетието, този подбор на обложката няма смисъл на никое ниво. Издаден първоначално на ЕП от 1981 г. на Idol Не спирайте, песента достига върха на класациите до 1987 г. по силата на жива версия. За живота на мен не мога да разбера как една песен, която вероятно никога не би трябвало да бъде на първо място, може да бъде покрита толкова упорито и успешно.

Британският певец Рик Атли никога не му е вървел много, за да популяризира успеха по време на MTV възраст. Неговият вид на Опи Кънингам беше зашеметяващо квадратен и със сигурност не съвпадаше с душевния му, ако решаваше вокален стил. Независимо от това, силно оркестрираната песен беше абсолютно повсеместна през 1988 г., но наистина направи много, за да избели пейзажа на поп музиката по това време. Отново преминаването към №1 никога не е било гаранция за качество на песента на каквото и да е ниво, но в този случай е истинска драсканица по въпроса как този вид музика може да привлече положително внимание от звукозаписен лейбъл, още по-малко да разбие местните класации, още по-малко да стане международна удари. И на и нататък.

Winwood генерира истински висококачествена музика през 1986 и 1987 г., така че огромният успех на тази песен през 1988 г. остави незабавни белези върху бавно съзряващата ми музикална чувствителност. За пореден път механичният характер на нейното звучене и на пръв поглед синтетично отстраняване на душата от аранжимента служат като основни виновници тук, а не непременно уменията за писане на песни на Уинвуд. Проблемът обаче е, че е невъзможно да се пробие през слоевете от свръхпродукция от 80-те, за да се обърне внимание на текста или мелодията на каквото и да е, освен на повърхностно ниво. Като част от окончателното доказателство, най-живият ми спомен от тази мелодия е да чуя лоша кавър група, която я свири по време на Senior Week на плажа. Не добър спомен и бях доста пиян.

Фактът, че група стареещи, бивши музикални легенди избраха да работят в тясно сътрудничество с Джон Стамос при завръщането на музиката, трябваше да е достатъчен, за да обрече това (липса) усилие за трайна неизвестност. Въпреки това, тук работят повече зловещи сили, включително една от най-лошите лирични герои на поп през цялото време бедствия (как може да се римува непрекъснато с карибски имена на места, някога е звучало като добро идея?). Разбира се, Брайън Уилсън, основният гений зад Плажни момчета„музиката, когато си струваше да се чуе, отдавна беше отделена от групата, освен всичко друго, но това не успява да оправдае този страшен, болен призив към домакини и хора, които обикновено не слушат музика. Толкова нещастие за нас, всички, в този случай бяха направени изключения, за да се създаде хит.