Приказките на Чарлз Перро

Макар и много по-малко известен от литературните си наследници Братя Грим и Ханс Кристиан Андерсен, френският писател от 17 век, Чарлз Перо, не само втвърдиха приказка като литературен жанр, но написа почти всички от най-подписваните истории на жанра, включително „Пепеляшка“, „Спящ“ Красавица "," Малката червена шапчица "," Синята брада "," Путки в ботуши "," Том палец "и по-голямото обозначение на майка гъска истории.

Перо публикува своите "Истории или приказки от времена минало" (подзаглавие "Приказки за майка гъска") през 1697 г. и стига до края на дълъг и не напълно удовлетворяващ литературен живот. Перро беше на близо 70 години и макар да беше добре свързан, приносът му беше по-скоро интелектуален, отколкото артистичен. Но този тънък том се състои от три от по-ранните му стихове и осем нови прозаични истории постигна успех, който не изглеждаше възможен за човека, който отдавна си живееше като гражданин слуга.

Някои от историите на Перро са адаптирани от устната традиция, някои са вдъхновени от епизоди от по-ранни творби, т.е. (включително „Декамеронът“ на Бокачо и „Златният задник“ на Апулей), а някои от тях бяха съвсем нови изобретения Перо. Това, което беше най-съществено ново, беше идеята да превърнем магическите народни приказки в сложни и фини форми на писмена литература. Докато сега мислим за приказките като предимно за детска литература, по времето на Перро нямаше такова нещо като детска литература. Имайки това предвид, можем да видим, че „нравите“ на тези приказки приемат по-светски цели, т.е. въпреки хитро умно опаковането им във фантастичната вселена от феи, огньове и говорене животни.

Докато оригиналните приказки на Перро едва ли са версиите, които са ни хранени като деца, също не може да се очаква да бъдат феминистки и алтернативни социалистически версии, за които бихме могли да ги пожелаем (вж. сборника с разкази на Анджела Картър от 1979 г. „Кървавата камара“ за този вид модерен обрат; Картър е превел издание на приказките на Перро през 1977 г. и е вдъхновен да създаде свои собствени версии като отговор).

Перо е бил интелектуал от висша класа по време на царуването на краля на Слънцето. За разлика от писателя на басни Жан дьо Ла Фонтейн, чиито богати разкази често критикуват мощните и вземат страната на недоумението (всъщност самият той не беше в полза на мегаломанския Луи XIV), Перо не прояви голям интерес да разтърси лодка.

Вместо това, като водеща фигура от съвременната страна на „Кавгата на древните и модерните“, той донесе нови форми и източници в литературата, за да създаде нещо, което дори древните никога не са имали виждал. Ла Фонтен беше на страната на древните и пишеше басни във вената на Езоп, а докато Ла Фонтен беше много по-лирически изискан и интелектуално умен, именно модерността на Перо положи основата на нов вид литература, създала култура цялата му собствен.

Перо може да е писал за възрастни, но приказките, които той пръв пусна на хартия, породиха революция в това какви истории могат да бъдат превърнати в литература. Скоро писането за деца се разпространи в цяла Европа и в крайна сметка в останалия свят. Резултатите и дори неговите собствени творби може би са изминали далеч от намерението или контрола на Перо, но това често се случва, когато въведете нещо ново в света. Изглежда, че някъде има морал.

Приказките на Перро навлизат в културата по начини, които далеч надхвърлят личния му художествен обхват. Те проникнаха почти във всяко ниво на съвременното изкуство и развлечения - от рок песни до популярни филми до най-сложните истории на литературни фабулисти като Анджела Картър и Маргарет Атууд.

Тъй като всички тези приказки образуват обща културна валута, яснотата и намерението на оригиналите често са били или затъмнени, или изкривени, за да служат понякога на съмнителни значения. И докато филм като магистралата от 1996 г. създава блестящ и необходим обрат на историята на „Малката червена шапчица“, много повече популярни версии на Perroult's творби (от сахариновите филми на Дисни до гротескно обиждащата Хубава жена) манипулират публиката си, като промотират реакционния пол и класа стереотипи. Голяма част от това обаче е в оригиналите и често е изненадващо да видите какво е и какво не е в оригиналните версии на тези семенни приказки.

В „Puss in Boots“ най-малкият от трима синове наследява само котка, когато баща му умре, но чрез котешкото хитро умишление младежът се оказва богат и женен за принцеса. Перо, който се застъпва за Луи XIV, предоставя два взаимосвързани, но конкуриращи се морала на приказката и той очевидно е имал предвид машинациите на съда с тази остроумна сатира. От една страна, приказката популяризира идеята за използване на упорит труд и изобретателност, за да постигнете напред, а не просто да разчитате на парите на родителите си. Но от друга страна, историята предупреждава да не бъдат превзети от самозвани, които може би са постигнали богатството си по недобросъвестни начини. По този начин приказка, която изглежда като дидактическа детска басня, всъщност служи като двустранно изпращане на класова мобилност, както е съществувала през XVII век.

„Малката червена шапчица“ на Перро гласи много като популяризираните версии, с които всички сме израснали, но с една голяма разлика: вълкът изяжда момичето и баба й и никой не идва да спасява тях. Без щастливия край, който Братя Грим доставят в своята версия, историята служи като предупреждение за младите жени срещу говорене с непознати, особено срещу „очарователни“ вълци, които изглеждат цивилизовани, но са може би дори повече опасно. Няма героичен мъжкар, който да убие вълка и да спаси Червената шапчица от собствената си лековерна невинност. Има само опасност и от младите жени зависи да се научат как да го разпознават.

Като „Puss in Boots,„ Perrault's “Пепеляшка"също има два конкуриращи се и противоречиви нрава и те също обсъждат въпроси за брачност и класова връзка. Едно от моралните твърдения, че очарованието е по-важно, отколкото изглежда, когато става въпрос за спечелване на мъжко сърце, идея, която предполага, че всеки може да постигне щастие, независимо от конвенционалните си активи. Но вторият морал декларира, че без значение какви природни дарове имате, имате нужда от кръстник или кръстница, за да ги използвате добре. Това съобщение потвърждава и може би подкрепя дълбоко неравномерните условия на обществото.

Най-странната и удивителна от приказките на Перро, „Магарешка кожа“, е и една от най-малко познатите му, вероятно защото това е шокиращи гротесквери няма начин да бъдат напоени и да се правят лесно вкусен. В историята умираща кралица моли съпруга си да се жени повторно след смъртта си, но само с принцеса, още по-красива от нея. В крайна сметка собствената дъщеря на краля расте, за да надмине красотата на мъртвата си майка и кралят се влюбва дълбоко в нея. По предложение на своята приказна кръстница, принцесата отправя на пръв поглед невъзможни искания на краля размяна за ръката й и кралят по някакъв начин изпълнява исканията й всеки път едновременно блестящи и ужасяващи ефект. Тогава тя изисква кожата на вълшебното магаре на краля, което поражда златни монети и е източник на богатството на кралството. Дори това прави кралят и така принцесата бяга, носейки магарешката кожа като постоянна маскировка.

в Пепеляшка-подобна мода, млад принц я спасява от самоубийството си и се жени за нея, а събитията преминават така, че баща й също завършва щастливо в двойка със съседна вдовица-кралица. Въпреки подредеността на всичките му краища, това е историята, която съдържа най-мекият и най-смел от измислените светове на Перро. Може би затова потомците не са успели да го опитомят във версия, която се чувства удобно да се представя пред децата. Няма версия на Дисни, но за приключенията филмът на Жак Деми от 1970 г. с Катрин Денев успява да улови цялата развратеност на историята, докато хвърля най-милото и най-вълшебно заклинание върху него зрителите.