Животът и изкуството на Чарлз Демут, прецизистки художник

Чарлз Демут (8 ноември 1883 г. - 23 октомври 1935 г.) е американски художник-модернист, най-известен за използването на акварел за изобразяване на индустриалните и природни пейзажи на неговата Пенсилвания роден град. Картините му изплуваха извън абстрактното кубистични стил и в крайна сметка доведе до ново движение, наречено Precisionism.

Бързи факти: Чарлз Демут

Демут е роден и израснал в Ланкастър, Пенсилвания, чийто градски пейзаж и нововъзникваща индустриална обстановка послужиха за вдъхновение за няколко негови картини. Демут беше болен и често беше на легло като дете. През тези времена майка му го забавляваше като му осигуряваше акварелни запаси, като по този начин даваше на младия Демут своето начало в изкуствата. В крайна сметка той представи селскостопанските портрети, които най-добре познава: цветя, плодове и зеленчуци.

Демут завършва Академия Франклин и Маршал, която по-късно се превръща в колеж Франклин и Маршал в Ланкастър. Учи също в Академията за изящни изкуства в Пенсилвания във Филаделфия и в сцените на изкуствата в Ню Йорк, Провинстаун и Бермуда. Той се социализира с и е сниман от Алфред Щиглиц, който по това време работи за организиране на експонати на модернистично изкуство за своята American Place Gallery в Ню Йорк.

Демут прекарваше време, изучавайки изкуството в Париж, където беше част от сцената на авангард. Съвременниците му включваха Джорджия О'Киф, Марсел Дюкемп, Марсдън Хартли и Алфред Щайглиц.

Макар да пътува до и да бъде повлиян от екзотични местности, Демут рисува по-голямата част от изкуството си във второто етажно студио на дома си в Ланкастър, което е с изглед към градина. В картината Моят Египет (1927) Демут изобразява елеватор за зърно, масивна конструкция, използвана за съхранение на реколтата, до покривите на редиците на къщи. И двете структури са често срещани в икономиката на богатото селско стопанство и историческите градски условия на окръг Ланкастър.

Подобно на много свои съвременници в изкуствата, Демут беше очарован от американския пейзаж, който се променяше в ръцете на индустриализма. Той видя от първа ръка димящите и водни кули в градове като Филаделфия, Ню Йорк и Париж. Рисува онези скилини и ги контрастира с елеватори за зърно, които бяха обичайни в родния му град.

Движението, към което принадлежи Демут, прецизност, подчертава „визуалния ред и яснота“ във визуалните изкуства и комбинира тези аспекти с "празнуване на технологията и израз на скоростта чрез динамични композиции", според към Столичен музей на изкуствата.

Демут и неговите колеги Precisionists рисуваха ясно американски пейзажи в умишлен ход, за да се дистанцират от европейските художници.

Най-известното произведение на Демут е маслена живопис от 1928 г., наречена Видях фигурата 5 в злато, която е описана като шедьовър на движението „Прецизионизъм“. Картината е вдъхновена от стихотворението "Голямата фигура" от Уилям Карлос Уилямс. Уилямс, който се срещна с Демут в Академията за изящни изкуства във Филаделфия в Пенсилвания, написа известното стихотворение, след като наблюдаваше скоростта на пожарната машина на улица в Манхатън.

Демут се опита да улови следните линии в своята картина:

Сред дъжда
и светлини
Видях фигурата 5
в злато
на червено
Пожарна кола
движещ се
напрегнат
незабелязан
до гунги
сирена вой
и колелата гърмят
през тъмния град

Видях фигурата 5 в злато, както и други картини на Демут, послужиха като влияние върху търговските художници, които по-късно проектираха филмови плакати и корици на книги.

Демут беше диагностициран с диабет в сравнително млада възраст и състоянието го направи слаб преди да навърши 40 години. Той прекара последните си години в затвора в дома на майка си в Ланкастър, далеч от колегите си художници, работещи в Париж, и почина на 51-годишна възраст.

Демут оказва значително влияние върху света на изкуството с развитието на прецизионисткото движение. Акцентът му върху геометричните форми и индустриалния предмет е да даде пример за идеалите на прецизъм.

• Джонсън, Кен. „Комини и кули: Късни картини на Чарлз Демут на Ланкастър - Изкуство - преглед.“ Ню Йорк Таймс, The New York Times, 27 февр. 2008 г., www.nytimes.com/2008/02/27/arts/design/27demu.html.
• Мърфи, Джесика. "Precisionism". в Хейлбрун Времева линия на историята на изкуствата. Ню Йорк: The Metropolitan Museum of Art, 2000–. http://www.metmuseum.org/toah/hd/prec/hd_prec.htm
• Смит, Роберта. "Прецизност и малко от приятелите му." Ню Йорк Таймс, The New York Times, 11 декември 1994 г., www.nytimes.com/1994/12/11/arts/art-view-precisionism-and-a-few-of-its-friends.html? ДМА = у.