Както многократно ни казва героят на Джон Кюсак в американската филмова адаптация на романа на музикалната тематика на Ник Хорнби, Висока вярност, поп музиката винаги е била едно от най-големите извинения в живота да се оттегли в най-дълбоките вдлъбнатини на себе си. Дали с цел да изтръгнем всяка възможна драма от неуспешна любовна връзка или надуване проблемите ни отвъд всякаква прилика с реалността, самопоглъщането чрез музика има дълго време история.
Нека се заключим в нашите образни стаи и да се отдадем на разглезеното братче, липсващо на всички ни перспектива. В никакъв конкретен ред, ето 10 хубави песни от 80-те години, които нямат никакво притеснение да се отдадат на необезпокояван валд.
Оставете го на развратния, френетичен блясък на един единствен по рода си американски рок трейлблейзър Насилни жени да се инжектира нещо особено опасно в самостоятелно косене. Обикновено хленченето на поп музика може да бъде малко предсказуемо, но тази група е склонна, за да остави слушателите напълно балансирани по отношение на това, което могат да бъдат нейните герои. С обичайната си смесица от параноя и бутилиран гняв, Femmes се втурват към кресчендо, отразява спиралата надолу на някой, който не само заплашва самоубийство, но е дяволски готов да го последва през. Класическото отброяване успява да направи привидното положение на фронтмена Гордън Гано да изглежда далеч по-лошо от това на всеки друг. "Всичко, всичко!"
Започвайки със своята перфектна и универсална заглавие на мен, тази мелодия попада на акорд лиричен бомбаст, който перфектно съвпада с непреодолимите емоции, които изпитваме, когато губим перспектива сами ситуации. Един блестящ момент от кратката кариера на тази австралийска група, „Какво става с мен“, е пълна със запомнящи се линии, като се започне от закачливия и силно разпознаваем припев до евентуалния ход на песента към получаването на някои перспектива:
Това пламенно оркестрира мека скала песента е толкова стиснат юмрук, че наистина може да се извърши справедливост само от певец с четири ръце. Приравнявайки загубата на любов с личен затвор, създаден от самия него, Ванели е изработил портрет, който наведнъж е познат и доста смешен, ако бъде наблюдаван от разстояние, но ако си позволите да стъпите в този свят, можете лесно да се намочите от екзистенциален потоп от несигурност и отчаяние. объркване. Знаете колко бързо смехът може да се разтвори в сълзи.
Въпреки опасния и деликатен баланс, който постига, тази песен в крайна сметка опира до значителните си заслуги върху постоянна, засягаща мелодията. Не е много толкова скали за еврото на Ванели, но със сигурност е емоция.
Освен че е един от Полициятае най-криминално проявеният сингъл, тази песен идеално обхваща една доста екстремна фантазия, която повечето от нас вероятно са имали по едно или друго време. Вие знаете този; когато се обърнете към любимия си в силно обществена обстановка, така че светът да ви вижда церемониално да се откажете от себе си заради нараняването и отхвърлянето, което той ви е причинил.
Staccato присмехулността на тази песен е перфектен начин на представяне на лирика: „Ще съжаляваш, когато съм аз мъртъв и цялата тази вина ще бъде на главата ви. “Въпреки че първоначално се появи на подходящо озаглавено от 1978 г. Outlandos D'Amour, тази песен се радваше на преиздаване през лятото от 1979 г., което ни дава извинение да я вмъкнем в този списък.
Закупена от обикновена мелодия, която не се отличава с възвишеното, тази поп класика на Род Стюарт от 80-те идеално улавя философията "горко-мен-мен", когато става дума за въпроси на сърцето. В крайна сметка „сама в тълпата“ никога не се чувства толкова самотна, колкото когато се е появила душа и всяка двойка някак изглежда като най-блаженно щастливата романтична двойка на лицето на земята.
Стюарт приема всекидневните случки на всеки ден и ги обсебва с интензивен копнеж, който идва само от вътрешни източници. Разбира се, понякога може да е нахално, но все пак по някакъв начин има нещо класическо и елегантно в това изпълнение.
Може би никоя група от 80-те не се вписва по-добре със затворена в стаята си сърдечна естетика от The Smiths, но водещата певица Мориси - подпомагана от него жалък стон - поставя нещата отгоре с доставка, която заплашва да увие слушателя в задушаващо одеяло от интернализирани агония. Хвърлете отгоре на онези слаби текстове от рода на „Търсих работа и тогава си намерих работа и небето знае, че съм нещастен сега "и имате потенциално предизвикващо око, но едновременно засягащ портрет на активиран отчаяние. Това е хипнотизиращо алтернативна музика напоен в уникален пост-пънк мрак, което е описание, което така или иначе пасва на музиката на The Smiths. Въпреки това, точността на китарата на Джони Мар на тази писта лежи върху настроението възхитително гъсто.
Повече от солово акустично предлагане на Bob Mold, отколкото пълен песен, тази мелодия все пак е мощен емоционален удар. Лирично, това е може би най-красноречивият трактат за самоубийствено отчаяние в аналите на скалната история. Разбира се, може да няма твърде много такива музикални документи, но помислете за тези редове: „Когато седя и мисля, бих искал просто да умра или да оставя някой друг да бъде щастлив, като освободя моето собствено себе си безплатно. "Само дълбоко, тъмно оттегляне в себе си може да доведе до тази перспектива и песните на Mould за Husker Du бе демонстрирал много пъти в този момент в една осъществена кариера, че групата никога не се е страхувала да стигне до неизследвана емоционалност дълбочини.
Лирически съставен от дълга поредица от декларативни изречения относно това как се чувства певецът, какво иска и какво не иска, и това, което той просто не е готов да прави, тази вълнуваща песен е празник на себе си, дори Уолт Уитман може да си помисли прекомерно. Беше ослепителен мелодичен смисъл и Повикването'балансираната заетост на синтезатора и китара помагат на тази мелодия да е много повече от упражнение за самонатрапване.
В обхвата на първия стих на тази попска песен на бандата на тази канадска група, настроението преминава от преданост към опростяване на наглостта, а този вид биполярна суинг е това, което е самопоглъщането. Още по-показателен за този вид островен светоглед е тежкият контраст между този на разказвача сериозна молба за любимата му да не го забравя, на фона на всички доказателства, че тя вече е направила така. Певецът по същество докладва, за да взема назаем от стар стандарт, че "никой не знае неприятностите, които съм виждал" и тогава той се оплаква, че не само че се събужда и любимата му не е там, но и тя не го прави пука. Римата е безплатна, но не са включени сълзи.
Бой Джордж изказва незабравимо жалостно кученце в тази добре позната хита на 80-те от английската група Културен клуб. В крайна сметка песента се удавя в дневници на настроението на тийнейджърката, но по някакъв начин в контекста на това музикално произведение това дори не е обида. Поезията на магазина за диме всъщност работи. Пример А: