Уилям Търнър, английски художник на романтичен пейзаж

Уилям Търнър (23 април 1775 - 19 декември 1851) е известен със своята експресивна, т.е. романтични пейзажни картини които често показват силата на природата над човека. Работата му оказа значително влияние върху по-късното импресионистично движение.

Бързи факти: Уилям Търнър

Роден в скромно семейство, син на бръснар и перукаря и съпругата му, която произхожда от семейство на месари, Уилям Търнър е бил блуден дете. На десет години роднините го изпращат да живее с чичо по бреговете на река Темза поради психическата нестабилност на майка му. Там той посещава училище и започва да създава рисунки, които баща му излага и продава за няколко шилинга на брой.

Голяма част от най-ранните творби на Търнър бяха проучвания, които той изпълняваше за архитекти като Томас Хардуик, дизайнер на поредица от лондонски църкви и Джеймс Уаят, създател на Пантеона в Оксфорд Стрийт, Лондон.

На 14 години Търнър започва обучението си в Кралската художествена академия. Първият му акварел - „Изглед към архиепископския дворец, Ламбет“ се появява в лятната изложба на Кралската академия от 1790 г., когато Търнър е едва на 15 години. Една от първите му картини, за да сигнализира какво следва да дойде по-късно в изображения на заплашително време, е „Изгряващата шквалка - горещи кладенци от скалния бристол на Св. Винсент“ през 1793 година.

Младият Уилям Търнър започва модел на пътуване през Англия и Уелс през лятото и рисуване през зимата. Той излага първата си маслена картина „Рибарят в морето“ в Кралската академия през 1796 година. Това беше сцена, лунна, доста популярна по онова време.

На 24 години, през 1799 г., колегите избраха Уилям Търнър за сътрудник на Кралската академия на изкуствата. Той вече беше финансово успешен чрез продажби на работата си и се премести в по-просторен дом в Лондон, който сподели с морския художник J.T. Серес. През 1804 г. Търнър отваря собствена галерия, за да покаже работата си.

Пътуването на Търнър също се разшири през периода. През 1802 г. той пътува до европейския континент и посещава Франция и Швейцария. Един продукт на пътуването беше картината „Пиер Кале с френски Poissards подготвяйки се за море“, завършена през 1803 година. В него имаше бурни морета, които скоро се превърнаха в запазена марка на най-запомнящата се работа на Търнър.

Една от любимите дестинации за пътуване в Англия беше Otley, Йоркшир. Когато рисува епоса "Снежна буря: Ханибал и армията му пресичат Алпите" през 1812 г., бурното небе, обграждащо армията на HannibalСъобщава се, че най-големият враг на Рим е повлиян от буря Търнър, наблюдавана по време на престоя си в Otley. Драматичното изобразяване на светлинни и атмосферни ефекти в картината повлия на бъдещето импресионисти, включително Клод Моне и Камил Писаро.

Най- Наполеонови войни който бушува на европейския континент, наруши плановете за пътуване на Търнър. Въпреки това, когато те приключиха през 1815 г., той успя да пътува до континента за пореден път. През лятото на 1819 г. той посещава Италия за първи път и се спира в Рим, Неапол, Флоренция и Венеция. Едно от ключовите произведения, вдъхновено от тези пътешествия, беше изобразяване на „Големият канал, Венеция“, което включваше по-широка цветова гама.

Търнър също има интерес към поезията и творбите на сър Уолтър Скот, Лорд Байрон, и Джон Милтън. Когато той изложи парчето „Кораб на роби“ от 1840 г. в Кралската академия, той включи откъси от своята поезия с картината.

През 1834 г. огнена пехота погълна британските парламенти и изгоря с часове, докато жителите на Лондон гледаха с ужас. Търнър направи скици, акварели и маслени картини на ужасното събитие, гледайки го от бреговете на река Темза. Сместа от цветове великолепно изобразява светлината и топлината на пламъка. Предаването на Търнър на страхотната сила на огъня съответства на интереса му към непреодолимите природни сили, изправени пред относителната слабост на човека.

С напредването на възрастта Търнър става все по-ексцентричен. Той имаше няколко близки довереници, освен баща си, който живя с него 30 години и работи като асистент в студиото. След смъртта на баща си през 1829 г. Търнър се бори с тежка депресия. Въпреки че никога не е бил женен, историците смятат, че той е баща на две дъщери, Евалина Дюпоа и Джорджиана Томпсън. След смъртта на втория съпруг на Софи Бут, Търнър живее близо 20 години като „Мистър Бут“ в дома си в Челси.

Късно в кариерата си картините на Търнър се фокусират все повече върху влиянието на цвета и светлината. Често ключовите елементи на картината се изобразяват в мъгляви очертания, като повечето от картината е заета от големи раздели, които изобразяват настроение вместо действителната форма. Картината „Дъжд, пара и скорост - Голямата западна железница“ от 1844 г. е отличен пример за този стил. Най-детайлният елемент на творбата е димният удар на влака, но по-голямата част от картината е придадена на замъглена атмосфера, която помага да се предаде идеята за влак, който се движи по модерен мост в близост Лондон. Въпреки че тези картини прогнозират иновациите на художници-импресионисти, съвременниците критикуват липсата на подробности на Търнър.

Уилям Търнър умира от холера на 19 декември 1851г. Като един от най-известните английски художници, той е погребан в катедралата „Свети Павел“.

Уилям Търнър остави богатството си да създаде благотворителна организация за обеднелите художници. Той завещава своите картини в Националната художествена галерия. Роднините се бориха с дарбата на богатството на художника и спечелиха голяма част от богатството си чрез съдилищата. Картините обаче стават постоянна собственост на Англия чрез „Завещанието на Търнър“. През 1984 г. музеят на Tate Britanija създаде престижната награда за изкуство награда Търнър, която се връчва ежегодно на виден визуален художник в чест на Уилям Търнър памет.

Импресионистичните рендери на Търнър на въздействието на природата върху човека се отразяват в света на изкуствата повече от век. Той не само повлиява на импресионистите като Клод Моне, но и на по-късните абстрактни художници Марк Ротко. Много историци на изкуството смятат, че голяма част от работата на Търнър е била много по-напред от времето му.

• Мойл, Франи. Търнър: Извънредният живот и моментните времена на J.M.W. Търнър. Penguin Press, 2016.
• Уилтън, Андрю. Търнър в своето време. Темза и Хъдсън, 2007 г.