Противно на общоприетото схващане, изтъкнатият жанр от 80-те години с етикет коса метал, поп метал или глам метъл (в зависимост от това кой прави класификацията), съдържащи много повече от просто силови балади. Рок песни със среден темп може да са били изобилни през десетилетието, но щамът на музиката, който смесваше поп толкова умело с поне някои елементи на хеви метъл създаде най-забележителната по рода си музика. Ето един поглед - в никакъв конкретен ред - на някои от най-добрите всестранни рок песни от метъл и поп метъл, ако не и непременно най-големите хитове.
Този Шефилд, Англия, квинтетът остава мястото, което не може да се пропусне, за да започне и завърши разговор на поп метъл, ако по друга причина освен песни от четирите му издания от 80-те години, лесно бихте могли да се биете за място списък. Трудно е да се объркаш с „Photograph“ или „хистерия, ", въпреки че все по-лъскавият звук на Def Leppard може лесно да бъде открит при прогресивно изследване. И въпреки че през 1981 г. няма официално име за този вид хим-рок хард рок, тази група винаги е определяла миналото, настоящето и бъдещето на поп метъла.
Важен може би повече за статута си на исторически маркер, отколкото за значителното му музикално качество, този поп метална класика с траен китарен риф на китара избухна като прототип на жанра през 1983 г. освободи. Преди отчетливо американският Quiet Riot да поеме хеви метъл, силния, агресивен основен стил се упражняваше много малко сила в поп музиката, успявайки преди всичко като албумна рок форма, известна на доминираната от мъжете публика. Но след като феновете на мейнстрийм музиката получиха вкус на металична, но достъпна музика, водещите отвори се отвориха за останалата част от 80-те, за да усъвършенстват до съвършенство още по-меката и по-мека версия на метъла.
Дори преди MTV започнаха да възприемат хард рока като търговска сила, песни като този химн от 1984 г. въведоха обикновените радио слушатели на радостите и други безброй емоции, вдъхновени от хеви метъл. Но нека си признаем, това не е нищо повече от поп песен с хрупкави китари и дяволски добра за зареждане. В ранните години на поп метъла представителните групи почти винаги се придържаха към китара, бас и барабани, за да се разграничат, ако не друго, от доминираната от клавиатурата нова вълна толкова популярна по онова време. Това започна малко да се променя вследствие на тази разтопена поп класика - но не и преди да бъде зададен ключов шаблон.
Само за да избегнем изключителна предсказуемост, ние включваме тази конкретна песен от дивно популярния „Назад за повече“ от 1984 г. вместо заслужаващ, но типичен избор, „Кръг и кръг“. Въпреки видни и агресивни китари, музиката на Рат започва да се показва все по-бляскава продукция, която привлече мейнстрийм аудиторията може би за първи път в по-голям брой от дългогодишния хард рок и хеви метъл поклонници. Стивън Пиърси изкова една от най-отличителните вокални формули на метала за коса и по този начин успя да циментира Рат като една от последните достъпни метални групи, съставена от по-голям процент твърдо рок вещество от поп фуфа.
Тези немски рокери-ветерани научиха повече от малко от периода на труда си в края на 70-те и резултатът беше излъсканият, но рядко циничен „Love at First Sting“, албум, пълен с поп хитове, който също разтърси доста умело. "Big Cit Nights" включва маниерни, акцентирани вокали на Клаус Майн, но мелодиите са толкова ярки, а китарите - толкова стегнати, че несъмнено са почти перфектен образец за средата на 80-те години. Може би повече от която и да е друга група на епохата, Скорпионите успяха да пресекат тънката граница между истински хард рок и мейнстрийм поп, толкова опасна за толкова много други. Тук не са необходими компромиси.
Някои групи, които намериха своя път в микс от поп метъл, дори не функционираха напълно като тежки метъл групи на първо място, заемайки вместо това отделно място, смесващо хард рок, поп и glam rock стил. Но KISS винаги е демонстрирал нещо като гений, наподобяващ хамелеон, който е позволил на групата да поддържа почти 40-годишна кариера с постоянен резултат и успех. Изграден върху чудовищен китарен риф и капещ с вида на сексуалната намека, която би дошла да определи косата метал в идните години, тази песен от 1984 г. от новосъздадената грим линия беше опортюнистична и здрава, точно като групата себе си.
Никой не използваше химерни и мускулести китари по-ефективно от тази подценена лента, един от най-силните метални костюми на L.A. Много от песните на групата всъщност изрисуват солидна ниша за Dokken като една от най-тежките групи на поп метъла, но мелодичният усет на квартета винаги пренасяше деня. Известен до известна степен с склонността си към драматична балада, фронтменът Дон Докен също демонстрира страхотно умение в представянето на силни песни по средния темп и още по-бързи, по-агресивни усилия. "Unchain the Night" красиво заема деликатното пространство, само че групите от 80-те показаха способността да овладеят.
През 1986 г., годината косата метъл и поп метъл за първи път достига епични комерсиални размери, поп / рок музика отвъд борда започнаха да бъдат доминирани от големите прически и лъскави модни изявления, които придружаваха музика. Пепеляшка е чудесен пример за група, която се възползва изцяло от популярността на косата метъл, без изобщо да се превърне в основни звезди. Блестящите нощни песни на групата представиха леко опасно, смътно готическо, но напълно продаваемо звук, особено в триумвиратните мелодии, включващи тази, „Ничия глупак“ и „Някой спаси“ Мен. "
Въпреки че все още категорично се противопоставяме на това Бон Джови никога не е бил някъде в близост до хеви метъл бенд, невъзможно е да оставим групата от всякакви дискусии относно феномена на косата метъл. Въпреки че дори тази мелодия - която така окончателно стартира суперзвездата на групата - черпи силно от арена рок, мейнстрийм рок и дори heartland rock импулси, лесно е да се разбере защо Джон Бон Джоуви и Ко станаха главни момчета за плакати за ерата на поп метъла. Музиката подчертава достъпността и песните, но също така използва своята универсалност, за да не разчита твърде много на косата на фронтмена си и момчешки добър външен вид.
По всяка вероятност групата, която изтласка металния плик прекалено далеч, без достатъчно вещество, за да го подкрепи, Poison въпреки това се издигна като може би най-успешните изпълнители на космически метали в последния ден. Винаги прекалено злонамерена като доказателство за упадъка на музикалната цивилизация, групата беше способна избиване на приличен арена рок, дори ако връзката му с истински хеви метъл в крайна сметка беше не съществува. Poison възприема имиджа на glam metal до своя логичен завършек, но тази песен от 1988 г. стои като една от последните поп метъл песни, които използват ефективно звуковото използване на философията на формата на рифа. Всичко беше надолу оттук.