Композиция е терминът, използван за описание на подреждането на визуалните елементи в картина или друго произведение на изкуството. По този начин елементите на изкуството и дизайна - линия, форма, цвят, стойност, текстура, форма и пространство - са организирани или съставени според принципи на изкуството и дизайна—Баланс, контраст, акцент, движение, модел, ритъм, единство / разнообразие — и други елементи на композицията, за да придадат на картината структура и да предадат намерението на художника.
Композицията е различна от предмета на картината. Всяка картина, независимо дали е абстрактна или представителна, независимо от предмета, има композиция. Добрата композиция е от съществено значение за успеха на една картина. Извършено успешно, добрата композиция привлича зрителя и след това премества окото на зрителя през цялата картина, така че всичко да се поема, като накрая се спира върху основния предмет на картината.
Състав според Анри Матис
„Композицията е изкуството да подреждаш по декоративен начин различните елементи по заповед на художника, за да изразиш чувствата си.“
- Анри Матис в „Бележки на художник“.Елементи на композицията
Елементите на композицията в изкуството се използват за подреждане или организиране на визуалните компоненти по начин, който е приятен за художника и, надяваме се, зрителя. Те помагат да се придаде структура на оформлението на картината и начина на представяне на обекта. Те могат също така да насърчат или да насочат окото на зрителя да се разхожда из цялата картина, поемайки всичко и в крайна сметка да се върне, за да си почине на фокусна точка. В западното изкуство елементите на композицията обикновено се считат за:
- Единство: Чувстват ли се всички части на композицията, сякаш принадлежат заедно, или нещо се чувства заклещено, неловко не на място?
- Баланс: Балансът е усещането, че картината "се чувства правилно" и не е по-тежка от едната страна. Наличието на симетрично разположение добавя усещане за спокойствие, докато асиметричното разположение създава по-динамично усещане. Картина, която не е балансиран създава усещане за безпокойство.
- Движение: Има много начини да придадете усещане за движение в картината, като подреждането на предмети, разположението на фигурите, потока на реката. Можете да използвате водещи линии (термин за фотография, приложим за рисуване), за да насочите погледа на зрителя към и около картината. Водещите линии могат да бъдат действителни линии, като линиите на ограда или железопътна линия, или те могат да бъдат подразбиращи се линии, като например ред дървета или крива от камъни или кръгове.
- Ритъм: По същия начин, по който го прави музиката, произведението на изкуството може да има ритъм или основен ритъм, който насочва окото ви да разглежда произведението с определена скорост. Потърсете големите основни форми (квадрати, триъгълници и т.н.) и повтарящ се цвят.
- Фокус (или Акцент): Окото на зрителя в крайна сметка иска да почива върху „най-важното“ нещо или фокусна точка в картината, в противен случай окото се чувства изгубено, блуждайки из пространството.
- Контраст: Картините с висок контраст - силни разлики между светло и тъмно например - имат различно усещане от картините с минимален контраст в светлина и тъмнина, като например в Уислър Ноктюрн серия. В допълнение към светлото и тъмното, контрастът може да бъде разликите във форма, цвят, размер, текстура, тип линия и т.н.
- Модел: Редовно повторение на линии, форми, цветове или стойности в композиция.
- Пропорция: Как нещата се напасват и се отнасят помежду си по размер и мащаб; независимо дали е голям или малък, наблизо или далеч.
Елементите на композицията са не същото като елементите на изкуството, макар че композицията понякога се включва като един от последните.
Актуализирано от Lisa Marder 20.07.16