История на изкуството: Разлика между ера, период и движение

Думите "ера", "движение" и "период" са излепени навсякъде История на изкуството, но не си спомням някога, в който и да е клас, да разглеждам какво би трябвало да означават в сравнение един с друг. И аз не мога да намеря никакви достоверни препратки, но ще направя всичко възможно.

Първо, без значение дали в дадена ситуация се използва ера, период или движение, всички те означават „историческа част от време." Второ, изкуството, създадено по време на което и да е от трите, се отличава с общи характеристики ера/период/движение. Който и термин да се използва, тези два фактора важат.

Собственото име на историческата класификация е „периодизация“. Периодизацията изглежда е комбинация от изкуство и наука и е поверена само на сериозни професионалисти. Това е предимно наука, доколкото мога да преценя, защото тези, които отговарят за периодизирането, използват толкова фактически дати, колкото са на разположение. Художествената част идва, когато периодизаторите трябва да използват думи, за да опишат датите. Някой, някъде, винаги ще бъде несъгласен с избора на думи на някой друг с краен резултат, че понякога имаме повече от един мандат за една и съща времева рамка (и груба, не,

instagram viewer
язвителен, думи, летящи между историци).

Вероятно има силен аргумент да се откажем от целия този английски и да използваме Vulcan Mind Meld в този бизнес с периодизация. Тъй като това (за съжаление) не е възможно, ето няколко основни правила относно периодизацията на историята на изкуството.

Правило на палеца № 1

Периодизацията е еластична. Подлежи на промяна, ако и когато бъдат открити нови данни.

Правило на палеца № 2: Относно една ера

Една ера обикновено е дълга, както се вижда от Барокова епоха (около 200 години, ако броим фазата на рококо). Още по-добър пример би бил горният късен палеолит, ера, която обхваща около 20 000 години изкуство и куп геоложки промени.

Забележка: През последните години „ерата“ започна да се използва с по-кратки периоди от време („ерата на Никсън“), но това няма много общо с историята на изкуството.

Правило на палеца № 3: По отношение на период

Периодът обикновено е по-кратък от ера, въпреки че понякога се използват взаимозаменяемо. Преминавайки към речника, точка Трябва означава "всяка част от времето". С други думи, периодът е малко като общата категория в периодизацията. Ако нямаме точни дати или въпросната част от време не е конкретна ера или движение, тогава „период“ ще бъде достатъчен!

Струва ми се, че този период се появява най-вече в Историята на изкуството, когато (1) някакъв значим владетел е направил ударите в определено географско местоположение (това се е случвало често в Далечния Изток; Японската история, по-специално, е пълна с периоди) или (2) никой не е отговарял за нищо, както беше в случая по време на периода на миграция в ЕвропаТъмни векове."

За да се объркат още повече нещата, обаче, някои хора претендират, че са работили през този или онзи период. Пикасо, например, имаше и „син“ период, и период на „роза“. Така че периодът може също да е уникален за един художник — въпреки че смятам, че ще бъде по-внимателен към останалите от нас (да опитаме нашите най-трудно е да поддържате нещата прави) да се отнасят към неговата или нейната "фаза", "хвърляне", "преминаване на фантазия" или "временно лудост."

Правило на палеца № 4: По отношение на движение

Едно движение е по-малко хлъзгаво. Това означава, че група художници се обединиха, за да преследват определено общо за "x" период от време. Те са имали предвид конкретна цел, когато се събират, независимо дали става дума за конкретен артистичен стил, политическа нагласа, общ враг или каквото имате.

Например, импресионизмът беше движение, чиито участници искаха да изследват нови начини за изобразяване на светлината и цвета и нови техники в работата с четка. Освен това им беше писнало от официалните канали на Салоните и политиката, която се случваше там. Наличието на собствено движение им позволява (1) да се подкрепят взаимно в своите художествени усилия, (2) да правят свои собствени изложби и (3) да причиняват дискомфорт на Art Establishment.

Движения са относително краткотрайни неща в историята на изкуството. По каквато и да е причина (изпълнена мисия, скука, личностни сблъсъци и т.н.), артистите са склонни да висят заедно в продължение на месеци или години, а след това се разделят. (Мисля, че това има много общо със самотната природа на художник, но това е само моето мнение.) Освен това движенията не изглежда да се случват толкова често в съвременното време, колкото преди. Както и да е, докато човек преминава през История на изкуството, вижда доста движения, така че е добре да знаем какво означаваше, поне.

Накратко, просто знайте, че ера, период и движение означават „определени количества от изминало време, в рамките на които са споделени художествените характеристики“. Това е най-важният момент. Хората като мен (и вероятно вас) нямат пълномощията да отговарят за присвояването на тези условия и затова може да са по-щастливи да приемат думите на другите за нещата. В крайна сметка, историята на изкуството не е такава Ракетна наука, а животът е пълен с други, по-важни стресови фактори от езиковата семантика.

instagram story viewer