Съвременна жилищна архитектура на 20 век

Съвременните архитектурни тенденции на 20 век често започват с резиденции за богати покровители. Модерната и постмодерна архитектура на тези исторически къщи описва иновативните подходи от шепа архитекти, включително Филип Джонсън и Мис ван дер Рое. Разгледайте тази фотогалерия, за да разгледате 20-ти век и как е повлияло на бъдещето.

През 1964 г., когато архитект Робърт Вентури завърши този дом за майка си в близост до Филаделфия, Пенсилвания, той шокира света. Постмодерна по стил, къщата на Вана Вентури лети в лицето на модернизъм и промени начина, по който мислим за архитектурата. Някои казват, че е един от десет сгради, които промениха американския дизайн.

Дизайнът на къща Vanna Venturi изглежда измамно прост. Лека рамка от дърво е разделена от издигащ се комин. Къщата има усещане за симетрия, но въпреки това симетрията често е изкривена. Например, фасадата е балансирана с пет квадрата на прозореца от всяка страна. Начинът на подреждане на прозорците обаче не е симетричен. Следователно зрителят моментно се стресна и дезориентира. Вътре в къщата стълбището и коминът се състезават за основното централно пространство. И двамата неочаквано се разделят, за да се поберат един около друг.

Съчетавайки изненадата с традицията, Къщата на Вана Вентури включва множество препратки към историческата архитектура. Погледнете отблизо и ще видите предложения за Порта Пиа на Михаелангело в Рим, Нимфеята от Паладио, Вила Барбаро на Алесандро Витория при Мазер и апартаментната къща на Луиджи Морети в Рим.

Радикалната къща, построена за майка му, често се обсъжда в часовете по архитектура и история на изкуството и е вдъхновила работата на много други архитекти.

Когато хората влязат в къщата ми, казвам „Просто млъкни и се огледай“.
Това е арх Филип Джонсън е казал за своята стъклена къща от 1949 г. в Ню Ханаан, Кънектикът. Частният дом на Джонсън е наречен една от най-красивите и в същото време най-функционалната резиденция в света. Джонсън не го е предвиждал като място за живеене толкова, колкото на сцена и изявление. Къщата често е цитирана като модел за пример на международния стил.

Идеята за къща със стъклени стени е от Мис ван дер Рое, който рано бе разбрал възможностите на стъклофасадни небостъргачи. Както пишеше Джонсън Мис ван дер Рое (1947 г.), между двамата мъже възникна дебат - възможно ли е изобщо да се проектира оранжерия? Майс е проектирал къщата Farnsworth House от стъкло и стомана през 1947 г., когато Джонсън купува стара ферма за млечни продукти в Кънектикът. На тази земя Джонсън експериментира с четиринадесет „събития“, като се започне с завършването на тази стъклена сграда през 1949 година.

За разлика от Къщата на Фарнсуърт, домът на Филип Джонсън е симетричен и седи солидно на земята. Стъклените стени с дебелина от четвърт инч (оригиналното плоско стъкло е заменено с закалено стъкло) се поддържат от черни стоманени стълбове. Вътрешното пространство е разделено основно от обзавеждането му - маса за хранене и столове; Барселона столове и килим; ниските орехови шкафове служат като бар и кухня; гардероб и легло; и тухлен цилиндър с десет фута (единствената зона, която достига до тавана / покрива), която съдържа банята, облицована с кожа, от едната страна и камина с открито огнище от другата. Цилиндърът и тухлените подове са полиран лилав оттенък.

Професорът по архитектура Пол Хейер сравнява къщата на Джонсън с Мис ван дер Рое:

„В къщата на Джонсън цялото жизнено пространство до всички ъгли е по-видимо; и тъй като е по-широк - площ от 32 фута до 56 фута с таван 10 1/2 фута - има по-центрирано усещане, пространство където имаш по-голямо чувство „да идваш на почивка“. С други думи, където Мийс е динамичен в чувствата, този на Джонсън е повече статична. "

Архитектурният критик Пол Голдбергер отиде по-далеч:

"... сравнете Стъклената къща с места като Монтичело или музея на сър Джон Соан в Лондон, и двете са структури, които като тази са буквално автобиографии, написани под формата на къщи - невероятни сгради, в които архитектът е бил клиент, а клиентът е архитект, а целта е била да изрази в изградена форма загрижеността на живот... Видяхме, че тази къща беше, както казах, автобиография на Филип Джонсън - всичките му интереси бяха видими и всички негови архитектурни ангажименти, започвайки с връзката му с Мис ван дер Рое и преминавайки към фазата му на декоративен класицизъм, която даде малкия павилион и интересът му към ъглов, свеж, по-чисто скулптурен модернизъм, който породи Скулптурата Галерия ".

Филип Джонсън използва къщата си като „платформа за гледане“, за да разгледа пейзажа. Той често използваше термина "Стъклен дом", за да опише целия сайт от 47 акра. В допълнение към Стъклената къща сайтът разполага с десет сгради, проектирани от Джонсън в различни периоди от кариерата му. Три други по-стари структури са реновирани от Филип Джонсън (1906-2005) и Дейвид Уитни (1939-2005), известен колекционер на изкуства, музеен уредник и дългогодишен партньор на Джонсън.

Стъклената къща беше частна резиденция на Филип Джонсън и много от обзавеждането му в Баухаус остават там. През 1986 г. Джонсън дарява Стъклената къща на Националния тръст, но продължава да живее там до смъртта си през 2005 г. Стъклената къща е отворена за публика, като обиколките са резервирани много месеци предварително.

1945-1951 г.: Дом в международен стил със стъклени стени в Плано, Илинойс, САЩ. Лудвиг Мис ван дер Рое, архитект.

Висящ в зелен пейзаж в Плано, Илинойс, прозрачната стъклена къща Farnsworth от Ludwig Mies van der Rohe често се чества като най-съвършеното му изражение на интернационалния стил. Къщата е правоъгълна с осем стоманени колони, поставени в два успоредни реда. Окачени между колоните са две плочи със стоманена рамка (таванът и покривът) и прости жилищни помещения и веранда със затворено стъкло.

Всички външни стени са стъклени, а интериорът е изцяло отворен с изключение на дървена ламперия, съдържаща две бани, кухня и сервизни помещения. Подовете и външните палуби са италиански травертинов варовик. Стоманата е шлифована гладка и оцветена в блестящо бяло.

Къщата на Фарнсуърт отне шест години, за да проектира и изгради, между 1945 и 1951 г. През този период Филип Джонсън построява своята прочута стъклена къща в Ню Ханаан, Кънектикът. Домът на Джонсън обаче е симетрична, прикована към земята структура с много различна атмосфера.

Едит Фарнсуърт не беше доволна от къщата Лудвиг Мис ван дер Рое е проектиран за нея. Тя съди Мис ван дер Рое, твърдейки, че къщата не е жива. Критиците обаче казаха, че Едит Фарнсуърт е обичана и злобна.

Pritzker награда архитект Том Майн искаше да надмине концепцията за традиционен крайградски дом, когато проектира Blades Residence в Санта Барбара, Калифорния. Границите се размиват между вътре и отвън. Градината е елипсовидна стая на открито, която доминира в дома на 4800 квадратни фута.

Къщата е построена през 1995 г. за Ричард и Вики Блейдс.

Pritzker награден архитект Glenn Murcutt е известен със своите екологично ефективни за земята проекти. Къщата на Магни от 1984 г. се разпростира на безплоден, ветровит сайт с изглед към океана в Нов Южен Уелс, Австралия. Дългият нисък покрив и големите прозорци се възползват от естествената слънчева светлина.

Образувайки асиметрична V-образна форма, покривът също събира дъждовна вода, която се рециклира за пиене и отопление. Гофрираната метална обшивка и вътрешните тухлени стени изолират дома и пестят енергия.

Жалюзите на прозорците помагат да се регулира светлината и температурата. Архитектурата на Мъркът е проучена заради чувствителните му решения за енергийна ефективност.

Завършен през 1929 г. близо до Лос Анджелис, Калифорния, Къщата на Lovell представи Интернационален стил до Съединените щати. С широките си стъклени простори, дизайнът му от архитект Ричард Нойтра прилича на европейски произведения на архитекти от Bauhaus Льо Корбюзие и Мис ван дер Рое.

Европейците бяха впечатлени от иновативната структура на Lovell House. Балконите бяха окачени от стройни стоманени кабели от рамката на покрива, а басейнът висеше в U-образна бетонна люлка. Освен това строителната площадка представляваше огромно предизвикателство за строителството. Беше необходимо да се изработи скелетът на Къщата на Ловел на секции и да се транспортира с камион нагоре по стръмния хълм.

Палм Спрингс, Калифорния е неофициалният дом на средата на века Пустинен модернизъм. Докато богатите и известните избягаха от холивудските си работодатели (но останаха недостъпни за обратно повикване или нова част), тази близка общност в Южна Калифорния излезе от пустинята. В средата на 20 век някои от най-добрите съвременни архитекти в Европа са емигрирали в САЩ, носейки със себе си модерността, на която се радват богатите. Тези домове, заедно с Къщата на Холихок на Франк Лойд Райт, повлия на все по-популярния дизайн за американците от среден клас; къщата на американския ранчо.

През 1980 г. биографът на наградата за архитектура Pritzker цитира Луис Бараган: „Всяко произведение на архитектурата което не изразява спокойствие е грешка. "Минималистичният му дом от 1947 г. в Такубая, Мексико Сити беше неговият спокойствие.

На сънната мексиканска улица бившият дом на лауреата на Прицкер е тих и непретенциозен. Въпреки това, отвъд старата си фасада, къща Barragán е изложбено място за използването на цвят, форма, текстура, светлина и сянка.

Стилът на Бараган се основаваше на използването на плоски равнини (стени) и светлина (прозорци). Основната стая на къщата с висок таван е преградена от ниски стени. Светлината на прозорците и прозорците са проектирани така, че да пускат много светлина и да подчертават променливия характер на светлината през целия ден. Прозорците имат и второ предназначение - да пуснат гледки към природата. Бараган нарича себе си ландшафтен архитект, защото вярваше, че градината е също толкова важна, колкото и самата сграда. Гърбът на къщата на Луис Бараган се отваря към градината, като по този начин превръща навън в продължение на къщата и архитектурата.

Луис Бараган беше силно заинтересован от животни, по-специално коне, а различни икони са извлечени от популярната култура. Той събрал представителни предмети и ги включил в дизайна на своя дом. Предложения за кръстове, представителни за неговата религиозна вяра, се появяват в цялата къща. Критиците наричат ​​архитектурата на Бараган духовна и понякога мистична.

Луис Бараган умира през 1988 г.; неговият дом сега е музей, празнувайки неговото творчество.

Проектиран от екипа на съпруга и съпругата Чарлз и Рей Иймс, Case Study House # 8 постави стандарта за модерна сглобяема архитектура в Съединените щати.

Между 1945 и 1966г. Изкуство и архитектура списание предизвика архитектите да проектират домове за модерен живот, използвайки материали и строителни техники, разработени по време на Втората световна война. Достъпни и практични, тези домове от казуси експериментират с начини за посрещане на жилищните нужди на завръщащите се войници.

Освен Чарлз и Рей Еймс, много известни архитекти се заеха с предизвикателството на Case Study House. Повече от две дузини къщи са построени от водещи дизайнери като Крейг Елууд, Пиер Кьониг, Ричард Нойтра, Ееро Сааринени Рафаел Сориано. Повечето от домовете за казуси са в Калифорния. Единият е в Аризона.

Чарлз и Рей Иймс искаха да построят къща, която да отговаря на техните собствени нужди като артисти, с пространство за живот, работа и забавление. С архитект Ееро Сааринен, Чарлз Имес предложи стъклена и стоманена къща, изработена от каталожни части по поръчка. Обаче недостигът на война забави доставката. По време на пристигането на стоманата Eames бяха променили визията си.

Екипът на Eames искаше да създаде просторен дом, но те също искаха да запазят красотата на пасторалната строителна площадка. Вместо да се извисява над пейзажа, новият план прибра къщата в хълма. Тънки черни колони рамкират цветни панели. Жилищната зона има таван, който се издига на два етажа със спираловидни стълби, отиващи на ниво мецанин. На горното ниво има спални с изглед към дневната зона, а двор отделя дневната зона от пространството на студиото.

Чарлз и Рей Иймс се преместват в дом за казуси № 8 през декември 1949 г. Те живеели и работили там до края на живота си. Днес Къщата на Иймс е запазена като музей.