Живот и работа на Нанси Сперо, производител на феминистки печат

Нанси Сперо (24 август 1926 г. - 18 октомври 2009 г.) е новаторска художничка-феминистка, най-известна за нея присвояване на образи на мит и легенда, събрани от различни източници, колажирани със съвременни образи на Жени. Нейната работа често се представя по нетрадиционен начин, независимо дали е под формата на кодекса или се прилага директно върху стената. Тази манипулация на формата е създадена, за да постави нейната творба, която често се бори с теми за феминизма и насилието, в контекста на по-утвърден изкуствоисторически канон.

Бързи факти: Нанси Сперо

Сперо е роден през 1926 г. в Кливланд, Охайо. Семейството й се премества в Чикаго, когато тя е малко дете. След като завършва New Trier High School, тя посещава Художествения институт в Чикаго, където се запознава бъдещият й съпруг, художникът Леон Голуб, който определи жена си като „елегантно подривна“ в изкуството училище. Сперо завършва през 1949 г. и прекарва следващата година в Париж. Двамата с Голуб се ожениха през 1951г.

Докато живее и работи в Италия от 1956 до 1957 г., Сперо се запознава с древните етруски и римски стенописи, които тя в крайна сметка ще включи в собственото си изкуство.

От 1959-1964 г. Сперо и Голуб живеят в Париж с тримата си сина (най-малкият, Павел, е роден в Париж през това време). Именно в Париж тя започна да излага творбите си. Тя показва работата си в няколко предавания в Galerie Breteau през 60-те години.

Работата на Нанси Сперо е лесно разпознаваема, направена от многократно ръчно отпечатване на изображения в нерационална последователност, често под формата на кодекс. Кодексът и свитъкът са древни начини за разпространение на знанието; по този начин, използвайки кодекса в своята работа, Spero се вмъква в по-широкия контекст на историята. Използването на кодекс, съдържащ знания, за показване на работа, базирана на изображения, моли зрителя да осмисли „историята“. В крайна сметка, изкуството на Сперо е антиисторическо, както е многократните изображения на жени в беда (или в някои случаи на жени като главни герои) са предназначени да нарисуват картината на непроменливия характер на женското състояние като жертва или хероин.

Интересът на Сперо към свитъка също беше частично извлечен от осъзнаването й, че женската фигура не може да избяга от контрола на мъжкия поглед. По този начин тя започна да прави произведения, които бяха толкова разширителни, че някои парчета можеха да се видят само в периферно зрение. Това разсъждение се простира и върху нейната стенописна творба, която поставя фигурите й на недостъпни места на стената - често много високи или скрити от други архитектурни елементи.

Сперо извлича металните си плочи, които използва за отпечатване на едно и също изображение отново и отново, от изображения, с които се сблъсква в ежедневието си, включително реклами, учебници по история и списания. В крайна сметка тя ще изгради онова, което асистентът нарича „лексикон“ на женските образи, който би използвала почти като стойка на думите.

Основната позиция на работата на Сперо беше да преработи жената като главна героиня в историята, тъй като жените "са били там", но са "изписани" от историята. „Това, което се опитвам да направя - каза тя, - е да избера тези, които имат много мощна жизненост“, за да принудим културата ни да свикне да вижда жени в ролята на сила и героизъм.

Използването на Spero на женското тяло обаче не винаги се стреми да представи женското преживяване. Понякога това е „символ на жертвата на и двете мъже и жени ”, тъй като женското тяло често е обект на насилие. В поредицата си за войната във Виетнам образът на жената е предназначен да представя страданието на всички хора, а не само на тези, които е избрала да изобрази. Изображението на Сперо на човечеството е портрет на универсалното човешко състояние.

Тъй като работата й без съмнение подсказва, самата Сперо беше разгорещена по отношение на политиката, загрижена за толкова различни въпроси, колкото насилието, претърпено във войната и несправедливото отношение към жените в света на изкуството.

За нейните емблематични Военни серии, който използва заплашителната форма на хеликоптер на американска армия като символ за зверствата, извършени във Виетнам, Сперо каза:.

„Когато се върнахме от Париж и видяхме, че [САЩ] се е забъркал във Виетнам, разбрах, че Съединените щати са загубили аурата си и правото си да твърди колко чисти сме.“

В допълнение към своята антивоенна работа, Сперо беше член на Коалиция „Работнички по изкуствата“, „Жени художници в революция“ и на Специалния комитет на жените. Тя беше един от членовете-основатели на A.I.R. Галерия (Artists in Residence) Галерия, работно пространство за сътрудничество на жени художници в SoHo. Тя пошегува се, че тя се нуждае от това изцяло женско пространство, тъй като беше затрупана у дома като единствена жена сред четирима мъже (съпругът и трима синове).

Политиката на Сперо не се ограничаваше само до нейното изкуство. Тя пикетира Виетнамската война, както и Музея за модерно изкуство заради лошото й включване на женски художници в колекцията си. Въпреки активното си политическо участие обаче, Сперо заяви:

„Не искам моята работа да е реакция на това какво може да бъде мъжкото изкуство или какво би било изкуството с главна буква А. Просто искам това да е изкуство “.

Работата на Нанси Сперо е била добре оценена през живота си. Тя получава самостоятелно шоу в Музея за съвременно изкуство в Лос Анджелис през 1988 г. и в Музея на Модерно изкуство през 1992 г. и беше представено на Биенале във Венеция през 2007 г. с надпис „Майполе“ Вземете затворници.

Съпругът й Леон Голуб почина през 2004 г. Двамата бяха женени от 53 години, често работеха рамо до рамо. В края на живота си Сперо е била осакатена от артрит, принуждавайки я да работи с други художници, за да произвежда нейните отпечатъци. Тя обаче приветства сътрудничеството, тъй като харесва начина, по който влиянието на друга ръка ще промени усещането на нейните щампи.

Сперо почина през 2009 г. на 83-годишна възраст, оставяйки след себе си наследство, което ще продължи да влияе и вдъхновява артисти, които идват след нея.

• Bird, Jon et al. Нанси Сперо. Файдон, 1996г.
• Cotter, Холандия. "Нанси Сперо, изпълнителка на феминизма, е мъртва на 83". NYTimes. Com, 2018, https://www.nytimes.com/2009/10/20/arts/design/20spero.html.
• „Политика и протест“. Art21, 2018, https://art21.org/read/nancy-spero-politics-and-protest/.
• Сиърл, Адриан. „Смъртта на Нанси Сперо означава, че светът на изкуствата губи своята съвест“. Пазителят, 2018, https://www.theguardian.com/artanddesign/2009/oct/20/nancy-spero-artist-death.
  Sosa, Irene (1993). Жена като главен герой: Изкуството на Нанси Сперо. [видео] Достъпно на: https://vimeo.com/240664739. (2012).