Като Ренесансов хуманизъм отвори индивидуални възможности за образование, растеж и постижения, няколко жени надхвърлиха очакванията за ролята на половете.
Жените художници от онова време са склонни, подобно на колегите си мъже, да се фокусират върху портрети на хора, религиозни теми и картини от натюрморт. Няколко фламандски и холандски жени станаха успешни с портрети и натюрморти, но и повече семейни и групови сцени, отколкото жени от Италия.
Италиански скулптор и миниатюрист (рисуваше върху плодни ями!), Който научи изкуство от Маркантонио Раймонди, гравьор на Рафаел.
Левина Теерлинк (понякога наричана Левина Теерлинг) рисува миниатюрни портрети, които бяха любими на английския двор по времето на децата на Хенри VIII. Тази родена фламандска художничка беше по-успешна в своето време от Ханс Холбейн или Никълъс Хилиард, но не съществуват никакви произведения, които могат да й бъдат приписани със сигурност.
Споменавана по различен начин като Катарина и Катерина, тя е била художник от Антверпен, преподавана от баща й Ян ван Сандерс Хемесен. Известна е с религиозните си картини и портретите си.
От благороден произход тя се е учила да рисува от Бернардино Кампи и е била добре позната в своето време. Нейните портрети са добри примери за ренесансов хуманизъм: прониква индивидуалността на нейните поданици. Четири от петте й сестри също бяха художници.
Гравър от Мантура и Рим, уникален сред жените от онова време с разрешение да постави името си на плочите си. Понякога я наричат Диана Мантуана или Матована.
Баща й беше художникът Просперо Фонтана и именно в неговата работилница се научи да рисува. Тя намери време да рисува, въпреки че стана майка на единадесет! Съпругът й беше художникът Запи и той също работеше с баща й. Нейната работа беше много търсена, включително мащабни публични комисии. Известно време беше официална художник в папския двор. След смъртта на баща си тя се премества в Рим, където е избрана в Римската академия като признание за нейния успех. Тя рисува портрети, а също така изобразява религиозни и митологични теми.
Баща й беше Лука Лонги. Тя се съсредоточи върху религиозните теми, по-специално картини, изобразяващи Мадоната и Детето (12 от познатите й 15 творби).
La Tintoretta е венециец и чирак на баща си, художника Якобо Рубусти, известен като Tintoretto, който също е бил музикант. Умира при раждане на 30-годишна възраст.
Естер Инглис (първоначално изписана Ланглуа) е родена в семейство Хугенот, което се е преместило в Шотландия, за да избегне преследването. Тя научи калиграфията от майка си и служи като официален книжник за съпруга си (понякога е посочен от брачното си име Естер Инглис Кело). Тя използва своите умения за калиграфия, за да създаде миниатюрни книги, някои от които включваха автопортрет.
Тя беше от Милано, дъщеря на миниатюрен художник. За първи път тя забеляза на 12-годишна възраст. Тя също рисува някои портрети и религиозни сцени и е получила поръчка да направи няколко олтара в Милано, но реалистичният натюрморт с плодове в купа е това, което тя е най-известна днес.
Нейните картини включват изображения на натюрморт, портрети и дори автопортрети (погледнете внимателно някои от картините й в натюрморт, за да видите нейния автопортрет, отразен в предмет). Тя изчезва от историята през 1657 г., а съдбата й е неизвестна.
Успешна живописец, тя беше първата жена член на Accademia di Arte del Disegno във Флоренция. Едно от най-известните й произведения е това, че Джудит убива Холофернес.
Една от първите жени, които рисуват натюрморти, картините й бяха популярни. Работила при двора на херцога на Алкала, двора на херцога на Савой и във Флоренция, където членовете на семейство Медичи били покровители. Тя беше официална придворна художничка за великия херцог Фердинандо II.