Топ 80-те песни от Melodic Hard Rock Band Rainbow

Докато е в хиатус от легендарния британски хард рок костюм Deep Purple, магьосникът на китарата Ричи Блекмор състави своя собствена група, Rainbow, която първоначално осея края на 70-те с мехури, сложен твърд рок, фронтован от умалителния вокалист на Powerhouse Рони Джеймс Дио. Въпреки това, към края на 70-те и - особено - началото на 80-те, групата преминава в мелодичен арена рок група, избивайки смес от убедителни силови балади и мускулести рокери. За тази фаза от кариерата на групата водещият певец Джо Лин Търнър излезе на преден план и в продължение на няколко години последната версия на Rainbow достави някои от най-добрите мелодични хард рок, които ще бъдат чути в предшестващите дни коса металвръх. Ето хронологичен поглед към най-добрите Rainbow песни от краткия, но мощен в началото на 80-те години.

Заради календара - както и заради ограниченото си време в групата - вокалистът на силовата централа Греъм Боне изтръгва само един от своите приноси към този списък. (Изящният Russ Ballard с пенис „Откогато си отишъл“ принадлежи пряко към 1979 г.) За съжаление, хорът тук е толкова слаб и затлачен от клишета, че пистата не може да получи непреклонно одобрение. Въпреки това, одухотворената работа на Бонет и игривите текстове на далеч превъзходните стихове издигат „All NIght Long“ до нещо, близко до съществения статус на Rainbow. След-Dio съставът на Rainbow в крайна сметка ще генерира по-последователни рокери от този, но със сигурност доведе до 80-те със значителен удар. Извинения за последния къс, разбира се.

За 1981-та мощният, ясно изразен рок вокалист Търнър се намеси умело като заместител на Боне. Това беше първата му голяма песен с Rainbow, още една композиция на Ballard, която идеално се вписва в мейнстрийм рок рулевата количка на тази версия на групата. Прецизността на Търнър се вписва доста добре с флуидния характер на класически вдъхновените части на оловната китара на Блекмор и на квинтета като цяло, заедно с убеждението и енергията. Има трансцендентно религиозно качество на най-доброто свирене на китара на Blackmore и поради тази причина, повече от която и да е друга, тази мелодия се откроява като акцент.

Този албум от Трудно се лекува доказва, че проявата на Rainbow през 80-те запази повече от малкото си склонност към скала отзад, когато Дио изскочи отпред. Още по-хубаво е, че Търнър показва своята гъвкавост и страст, стъпвайки навреме с впечатляващи вокали, които предотвратяват превръщането на дългата клавиатурна / китарна инструментална почивка в песента. По време на тази средна част песента понякога заплашва да се превърне в а класически или полка парче, но Търнър и неговият възвишен, но мускулест стил привлича работата добре до земята.

Търнър доказва своята вокална гъвкавост веднага на тази мелодия от 1981 г., която първоначално е издадена на a Едноименният EP с 4 песни, но след това се появи тихо и B-страна към сингъла „Can't Happen Here“. Така че, въпреки че започна живота като недостатъчна радарна селекция „Rainbow“, „Ревнив любовник“ разполага с някои пъргави рифтове от Блекмор и някои забележителни душевни моменти от Търнър. За момент последният звучи неприлично като един от старите съквартиранти на Blackmore Deep Purple, Бяла змияДейвид Кавърдейл. В крайна сметка обаче, прецизната марка на Търнър за извисяваща хард рок стилистика печели. Това не е една от най-добрите фигури на Rainbow от 80-те, но въпреки това е солиден вход.

Говорейки за най-добрите моменти, тази преследващо перфектна баладна сила, напоена с органи, безспорно стои като не само една от Най-големият принос на Rainbow за музиката от 80-те години, но също и едно от най-запомнящите се усилия на мейнстрийм рока на десетилетието като цяло. Всичко, което Rainbow трябваше да предложи, е на чудесно изложение тук: трансцендентният глас на Търнър, рифтингът на Блекмор и приключенските оловни изпълнения и острата, емоционално предизвикваща мелодичен смисъл. Тази мелодия също приковава мрачната, романтично наранена мъжка психика далеч по-сбито от метала за коса, който толкова често напразно се опитваше да следва. "Stone Cold" също осигури много баланс на иначе трудно разтърсващия LP от 1982 година.

Говорейки за пълноценни рокери, този албум песен от Право между очите прилича повече от малка прилика с много от предложенията на uptempo от класическата гама от 70-те години на Deep Purple. В много отношения това със сигурност не е лошо, но със сигурност не помага да се разграничат Търнър и клавишникът Дейвид Розентал като единствените участници, които често са били. Независимо от това, това е песента, която помага да се запази доверието на хард рока на група, която се опитва да не се прекалява напълно на изцяло поп / рок територия. Той постига тази цел и след това някои.

Блекмор се отдаде на любовта си към евроцентричната класическа музика тук - взривява слушателите с странно поставено, но мощен орган интро. След това обаче се върна към бизнеса си за още едно умело комбо от подаръците за създаване на китарист и подаряващия, изключително забавен вокален стил на Търнър. Силно емоционален, но никога белязлив, последният пример дава най-доброто от безстрастното пеене на хард рок и Способността му да се задържа и да прожектира завладяващи мелодии води до величието на това отличие 1983-те години. Това е подходящ център за последния албум на Rainbow, макар че може би не е най-добрият му момент.

Силно ориентиран към поп и пропита със синтезатори, въпреки че може да е, този шедьовър от средното темпо изпълнява обещанието за своето поземно, ефирно заглавие. Примамката на класическото събиране на Deep Purple скоро ще заклина края на тази версия на Rainbow, но тази разнообразна, мощна мелодия завърши пробега на групата на запомняща се и завладяваща нотка. Силата и уникалността на китарите на Blackmore се борят по пътя си през продукцията без реален проблем, а що се отнася до Търнър, твърде лошо е, че не би се радвал на друга роля на фронтмен, която е тази видна за останалите кариера.