Дракула: Игра на сцената

Адаптация на Стивън Диц на Дракула е публикувана през 1996 г. и е достъпна чрез Dramatists Play Service.

Трудно е да се преброят колко различни адаптации Дракула дебне около театралната сфера, която се връща в гръб към историческата фигура Влад Импалър. В крайна сметка, готическата приказка на Брам Стокър за най-добрия вампир се намира в публичното пространство. Оригиналният роман е написан преди повече от век, а феноменалният му успех в печата доведе до огромна популярност на сцената и екрана.

Всяка литературна класика изпада в опасност от клишета, неправилно тълкуване и пародия. Подобно на съдбата на Мери Шелишедьовър Франкенщайн, оригиналният сюжет става изкривен, героите са несправедливо променени. Повечето адаптации на Франкенщайн никога не показвайте чудовището по начина, по който Шели го е създал, отмъстителен, уплашен, объркан, добре изказан, дори философски. За щастие, повечето адаптации на Дракула се придържат към основния сюжет и запазват първоначалната способност на заглавния герой за злоба и съблазняване. Вземането на Стивън Диц към романа на Брам Стокър е кратък, добронамерен почит към изходния материал.

Откриването е поразително различно от книгата (и всяка друга адаптация, която съм виждал). Ренфийлд, възторженият, ядещ бъгове, иска да бъде вампир, слуга на тъмния господар, започва пиесата с пролог към публиката. Той обяснява, че повечето хора продължават, въпреки че животът не познава създателя му. той обаче знае; Ренфийлд обяснява, че той е създаден от Брам Стокър, човекът, който му е дал безсмъртие. "За което никога няма да му простя", добавя Ренфийлд, след което ухапва плъх. Така играта започва.

Следвайки духа на романа, голяма част от пиесата на Диц, представена в сериал страховит разказ, много от които са извлечени от писма и записи в списанията.

Приятелките на Бос, Мина и Люси споделят тайни за любовния си живот. Люси разкрива, че има не едно, а три предложения за брак. Мина разказва писма на своя годеник годеник Джонатан Харкър, докато пътува до Трансилвания, за да помогне на мистериозен клиент, който се радва да носи капаци.

Но красивите млади господа не са единствените в преследването на Мина и Люси. Зловещо присъствие преследва мечтите на Люси; нещо се приближава. Тя изхвърля ухажора си д-р Сюард със старата линия "нека просто бъдем приятели". Така Сюард се опитва да се развесели, като се съсредоточи върху кариерата си. За съжаление, трудно е да се озари денят, докато работиш в безумно убежище, проектът за домашни любимци на Seward е луд на име Ренфийлд, който се грижи за скоро пристигащ "господар". Междувременно нощите на Люси, изпълнени с мечти, се смесват с пристъпи на сънливост и познайте с кого се среща, докато пренасочва Английска брегова линия. Точно така, граф Bites-a-Lot (искам да кажа, Дракула.)

Когато Джонатан Харкер най-накрая се завръща у дома, той почти е загубил живота и ума си. Мина и екстраординарният ловец на вампири Ван Хелсинг прочете своите записи в списанието, за да открие, че граф Дракула не е просто старец, живеещ в Карпатските планини. Той е нежить. И той е на път за Англия! Не, чакай, той може би вече е в Англия! И той иска да пие кръвта ти! (Дъх!)

Ако моето резюме звучи малко нахално, това е, защото е трудно да не усвоите материала, без да усетите тежката мелодрама. И все пак, ако си представим какво трябва да е за читателите на оригиналната творба на Брам Стокър през 1897 г., преди филмите за нарязване и Стивън Кинг, и (треперене) Серия здрач, историята трябва да е свежа, оригинална и много вълнуваща.

Пиесата на Диц работи най-добре, когато обхваща класическия, епистоларен характер на романа, дори ако това означава, че има доста продължителни монолози, които просто предоставят експозицията. Ако приемем, че режисьорът може да играе актьори от висок калибър за ролите, тази версия на Дракула ще бъде удовлетворяващо (макар и старомодно) театрално изживяване.

Както бе споменато по-горе, отливането е от ключово значение за успешното производство. Наскоро гледах спектакъл в театъра на общността, в който всички поддържащи актьори бяха на върха тяхната игра: чудесно изкривен Ренфийлд, момче-разузнавач Джонатан Харкер и яростно усърден Ван Хелсинг. Но Дракулата, която хвърлиха. Той беше адекватен.

Може би това беше акцентът. Може би това беше стереотипният гардероб. Може би това беше сивата перука, която носеше по време на акт 1 (вампирът ol 'започва древно и след това почиства доста хубаво, след като се докосне до кръвоснабдяването на Лондон). Дракула в днешно време е труден персонаж. Не е лесно да убедиш съвременната (известна още като цинична) публика, че това е създание, от което трябва да се страхуваме. Това е нещо като опит да се вземат на сериозно представител на Елвис. За да направят това шоу отлично, режисьорите трябва да намерят подходящия актьор за главен герой. (Предполагам, че може да се каже, че за много предавания: селце, Чудотворецът, Евитаи т.н.)

За щастие, въпреки че шоуто е кръстено на водещия, Дракула се появява пестеливо през цялата пиеса. И талантлив технически екип, въоръжен със специални ефекти, креативен дизайн на осветление, напрегнати музикални сигнали, безпроблемни промени на декорите и писък или два, може да превърне Стивън Диц Дракула в a Шоу на Хелоуин заслужава да се преживее.