Биография на Марсел Дюшан, революционер в модерното изкуство

Френско-американският художник Марсел Дюшан (1887-1968) е новатор, работещ в медии като живопис, скулптура, колажи, късометражни филми, боди арт и намерени предмети. Известен като пионер и създател на проблеми, Дюшан е свързан с няколко движения в съвременното изкуство, включително дадаизма, кубизъм, и сюрреализъм, и се кредитира за прокарване на пътя за Поп, минималени концептуално изкуство.

Бързи факти: Марсел Дюшан

Дюшан е роден на 28 юли 1887 г., четвъртото дете от седем родени на Люси и Юджийн Дюшан. Баща му беше нотариус, но в семейството имаше изкуство. Двама от по-големите братя на Дюшан бяха успешни художници: художникът Жак Вийон (1875 до 1963 г.) и скулпторът Реймънд Дюшан-Вийон (1876 г. до 1918 г.). Освен това майката на Дюшан Люси беше любителска художничка, а дядо му - гравьор. Когато Дюшан навърши пълнолетие, Юджийн с охота подкрепя кариерата на сина си Марсел в изкуството.

Дюшан направи първата си картина, Църква в Блейнвил, на 15-годишна възраст и се записва в Академията Джулиан в парижката школа „Beaco-Arts“. В поредица от интервюта, публикувани след смъртта му, Дюшан е цитиран, че не може да си спомни който и да е от учителите, които е имал, и че е прекарвал сутрините в игра на билярд, вместо да ходи на студио. Той приключи след една година.

Артистичният живот на Дюшан продължи няколко десетилетия, през които той изобретяваше своето изкуство отново и отново, често обиждайки чувствителността на критиците по пътя.

Дюшан прекарва по-голямата част от тези години, редувайки се между Париж и Ню Йорк. Той се смеси с арт сцената в Ню Йорк, създавайки близки приятелства с американски художник Човек Рей, историкът Жак Мартин Барзун, писателят Анри-Пиер Роше, композиторът Едгар Варес и художниците Франсиско Пикабия и Жан Кроти.

Голо спускане по стълба (№ 2) дълбоко обиди кубистите, защото макар да подбира цветовата палитра и формата на кубизма, тя добави препратка към изричното непрекъснато движение и се разглежда като дехуманизирано представяне на женската голи. Картината създаде и голям скандал по време на Шоуто на оръжейните оръжия в Ню Йорк през 1913 г., след което Дюшан беше прегърнат от сърцето на тълпата дадаисти в Ню Йорк.

Колело за велосипеди (1913 г.) е първият от „готовите модели“ на Дюшан: предимно произведени предмети с една или две незначителни настройки на формата. в Колело за велосипеди, вилката и колелото на велосипед са монтирани на столче.

Булката се съблече гола от своите ергени, дори или Голямата чаша (1915 до 1923) е стъклен прозорец с две стъкла с изображение, сглобено от оловно фолио, предпазител и прах. Горният панел илюстрира булка, наподобяваща насекоми, а долният панел представя силуети на девет ухажори, насочващи вниманието им в нейната посока. Работата прекъсва по време на превоза през 1926 г.; Дюшан го ремонтира около десетилетие по-късно, казвайки: "Много по-добре е с почивките."

Има слух, че Фонтана не е изпратена на Ню Йоркската изложба на изкуствата от Дюшан, а по-скоро от баронесата Елза фон Фрейтаг-Лорингховен, друг художник на Дада, който играеше с полово и изпълнителско изкуство и беше сред по-възмутителните герои на нюйоркското изкуство сцена.

Въпреки че оригиналът отдавна е изчезнал, има 17 екземпляра в различни музеи по света, всичките са възложени на Дюшан.

През 1923 г. Дюшан публично се отказа от изкуството, заявявайки, че ще прекара живота си в шах. Той беше много добър в шахмата и беше в няколко отбора по френски шах турнир. Повече или по-малко тайно, обаче, той продължава работа от 1923 до 1946 г. под името Rrose Sélavy. Той също така продължи да произвежда готови изработки.

Достойни дони беше последната творба на Дюшам Той го направи тайно и искаше да го покаже едва след смъртта му. Работата се състои от дървена врата, поставена в тухлена рамка. Вътре на вратата са две дупки, през които зрителят може да види дълбоко смущаваща сцена на гола жена, която лежи на легло от клонки и държи запалена газова светлина.

Турският художник Серкан Йозкая предложи женската фигура в Достойни дони в някои отношения е автопортрет на Дюшан, идея, представена и през 2010 г. от художник Меека Уолш в есе в BorderCrossings.

Дюшан описваше майка си като далечна и студена и безразлична, а той усещаше, че тя предпочита по-малките му сестри пред него, предпочитание, което оказва дълбоко влияние върху самочувствието му. Въпреки че се представи като готин и откъснат в интервюта, някои биографи смятат, че неговото изкуство отразява упоритите усилия, които той положи, за да се справи с мълчаливата си ярост и неудовлетворена нужда от еротична близост.

Дюшан беше женен два пъти и имаше дългогодишна любовница. Той имаше и женско алтер его, Rrose Sélavy, чието име се превежда като „Ерос, такъв е животът“.

Марсел Дюшан умира в дома си в Ньой сюр Сен, Франция на 2 октомври 1968 г. Погребан е в Руан под епитафията "D'ailleurs, c'est toujours les autres qui meurent". И до днес той се помни като един от най-големите новатори в съвременното изкуство. Той измисля нови начини за мислене за това какво може да бъде изкуството и радикално трансформира идеите за културата.

• Кабан, Пиер. Диалози с Марсел Дюшан. Транс. Падгет, Рон. Лондон: Темза и Хъдсън, 1971г. Печат.
• Дюшан, Марсел, Роуз Селави и Ан Темкин. "От или от." Grand Street 58 (1996): 57–72. Печат.
• Frizzell, Nell. "Дюшан и сексуалната политика на изкуството, взимаща Писоар.„The Guardian 7 ноември 2014 г. Web.
• Джована, Запери. "„Осигуряване“ на Марсел Дюшан: Към алтернативна мъжественост." Oxford Art Journal 30.2 (2007): 291–303. Печат.
• Джеймс, Карол Плейли. "Марсел Дюшан, натурализиран американец. "Френският преглед 49.6 (1976): 1097–105. Печат.
• Мершо, Марк. "Сега го виждате, сега не: Дюшан отвъд гроба." Ню Йорк Таймс Септември 29, 2017. Web.
• Paijmans, Theor Theo. "Het Urinoir Is Niet Van Duchamp (Емблематичният фонтан (1917 г.) не е създаден от Марсел Дюшан). "Вижте всичко това 10 (2018). Печат.
• Pape, Джерард Дж. "Марсел Дюшан." Американски имаго 42.3 (1985): 255–67. Печат.
• Розентал, Нан. "Марсел Дюшан (1887-1968)." Хейлбрун Времева линия на историята на изкуствата. Метрополитен музей 2004г. Web.
• Спалдинг, Джулиан и Глин Томпсън. „Марсел Дюшан открадна ли писоара на Елза?" Художественият вестник 262 (2014). Печат.
• Шпиер, А. Джеймс. "Изложба на Марсел Дюшан." Бюлетин на Художествения институт в Чикаго (1973–1982) 68.1 (1974): 16–19. Печат.
• Уолш, Меека. "Погледът и гаданието: фиксиране на идентичността в „Етан донеси“.” BorderCrossings 114. Web.